写在前面的话

在上海师范大学任教，为了教学需要，我曾编写《怎样画速写》的技法教材，1993年由上海文化出版社出版了。时间过去23年了，当时的印刷技术、纸质、编写思维、编排质量，如今看来都滞后了。于是我在原著的基础上重新编写，希望对初学速写艺术的爱好者、后学者，能有所帮助和启发。

第一章 速写概说

（一）、何谓“速写”？

速写，近世纪伴随油画、水彩、水粉画一同进入中国的一种独特的绘画形式。

油画传入中国，两位西方传教士利玛窦、郎世宁不可忘记。从传教士利玛窦给万历皇帝送来油画圣像起，距今已四百余年。而中国画家真正从事油画创作，是从近世纪才开始的。1840年鸦片战争后，中国的国门洞开，油画、速写等西方文明很快地涌进中国......

简言之，速写是一种快捷的写生绘画形式。

【附：网上介绍相关文字】

利玛窦(1552年——1610年)，号西泰，又号清泰、西江。意大利的天主教耶稣会传教士、学者。1601年1月24日 (农历腊月廿一)，利玛窦来到中国北京传播基督教。其原名中文直译为玛提欧·利奇，利玛窦是他的中文名字，王应麟所撰《利子碑记》上说：“万历庚辰有泰西儒士利玛窦，号西泰，友辈数人，航海九万里，观光中国。”

利玛窦是天主教在中国传教的最早开拓者之一，也是第一位阅读中国文学并对中国典籍进行钻研的西方学者。他通过“西方僧侣”的身份，“汉语著述”的方式传播天主教教义，并广交中国官员和社会名流，传播西方天文、数学、地理等科学技术知识，他的著述不仅对中西交流作出了重要贡献，对日本和朝鲜半岛上的国家认识西方文明也产生了重要影响。

郎世宁(1688年——1766年)，原名朱塞佩·伽斯底里奥内，生于米兰，清康熙帝五十四年(1715年)作为天主教耶稣会的修道士来中国传教，随即入宫进入如意馆，成为中国的宫廷画家，曾参加圆明园西洋楼的设计工作，历任康、雍、乾三朝，在中国从事绘画达50多年。

回顾中国油画发展的历史,可以大致划分为四个不同的阶段。十七世纪至清末为第一阶段,1911年至1949年为第二阶段,1949年至1978年为第三阶段,1979年至今为第四阶段。

钢笔速写·加彩《藏戏之1 》2015年于拉萨罗布林卡

在摄影、摄像技术没有产生之前，速写是画家体验生活、采风、收集生活素材的一种绘画手段。今时，速写已经成为我国美术院校的一门绘画技法必修课。“速写”和“素描”的关系很近，很早之前，速写和素描常常“混为一谈”，都是素色（单色) 描绘的。现在常常称绘画时间较长的“长期作业"为素描，称绘画时间较短的“短期作业"为“速写”性素描。通常的“速写”都较为简洁、简练，一般以概括的线条为主要的表现形式。“速写”和照片很不一样，“速写”较人性化、浪漫化，主观性、表现性、宣泄性、艺术个性较强，照片则机械性强，刻板无情，不具备人性化和艺术个性。

当今年月从事绘画工作，“速写”这门功课，最好不要绕过。

拉萨近布达拉宫的金牛广场，作于2013年

“速写”，原本是一种西洋绘画形式，“速写”的领域也是丰富多彩、充满美妙的。许多的油画大师巨匠如达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗（意大利文艺复兴“三杰”）、安格尔、门采尔、伦布朗、毕加索、马蒂斯、马奈、莫奈、梵高、高更、列宾、尼古拉·费钦等等，也都画“速写”，而且都画得很棒，他们的作品各具风格、特色，许多的“速写”作品已经成为人类的艺术精品。

达芬奇（意大利画家）作品：

米开朗基罗（意大利画家）作品：

拉斐尔（意大利画家）作品：

安格尔（德国画家）作品：

门采尔（德国画家）作品：

伦布朗（荷兰画家）作品：

毕加索（西班牙画家）作品：

马奈（法国画家）作品：

马蒂斯（法国画家）作品：

梵高（荷兰画家）作品：

列宾（前苏联画家）作品：

尼古拉·费钦（前苏联画家，后去往美国）作品：

        “速写”传入中国的时间只有一百多年。时至今日，学习美术的对速写已经不陌生了。中国也有许多画家的速写画的很好，最著名的有叶浅予、黄胄、程十发等。

叶浅予作品：

黄胄作品：

程十发作品：

（二）、速写的作用：

1、“速写”，直接与生活“碰撞”，这“碰撞”会产生“火花”，也就是常说的心灵感应、灵感。经过了“速写”的系统训练，对于提高抓型能力、造型能力、构图能力、迅敏捕捉生活的写生能力、形式美感的敏捷感受力，都非常的有益。而照相不会产生“心灵火花”。从艺术创作的角度看，长期地坚持完全用照相替代速写，

会萎缩绘画的“写生功力”，弱化对形、对美感形式的敏感，弱化绘画时对生活画面的捕捉能力、把控能力、画面形式美感敏感的驾驭能力、以及美妙的创作能力.......

（下图：速写《西藏日喀则-亚东仁青边贸市场》    2015年作）

2、速写，一直是画家深入生活中采风的甚佳手法。摄影技术的产生，对速写采风颇具冲击力。现在许多画家采风出门用相机代替速写，并且已经蔚然成风，但是相机的功能很难替代取代速写，因为速写自有的特点是相机难以完成的。

速写比相机浪漫，特别是“浓郁中国画风趣味”（像叶浅予、黄胄、程十发）的速写强调“写意”，即“妙在似与不似之间”（齐白石语）。

“速写”非常贴近“人心”，贴近“人心”的感受，凭籍人的心灵对生活的感受，绘画时，可以非常灵活的对现实生活画面进行取舍、剪裁、夸张、组合等艺术性的美感、虚实处理，因而更接近“艺术”的本源，这些，相机难以完成。

（下图：拉萨哲蚌寺附近的民居   2013年作）

3、速写不仅仅可以作为创作收集素材、积累素材的手法，好的“速写”也能成为具有独立审美意义的绘画作品、绘画精品。

（下图：西藏日喀则仁布县雪琼村村舍内院   2015年作）

4、在速写采风的过程中，必然会接触到各种各样的生活面，这不仅利于增强对人生和自然界的认识、理解，也能增加许多新的知识，从而加强自身素质的自我完善，使情操更高尚，使心灵趋向安然、自在、平和、淡定....

（下图：速写《西藏拉萨药王山的石刻艺匠》   2013年作）

（下图：速写《四川乐山五通桥民居》  1995年作）

（下图：速写《四川青城后山景致》1995年作）

 5、专心致志的“速写”，往往令人心旷神怡、宠辱皆忘，所以说”速写“也一种愉悦的精神生活。“速写”，一般动作的幅度不大，相对较为稳定，但静中有动、动中有静，医道“动静乐寿”，长期坚持“速写”，尤其是野外静心“速写”，视野开阔，空气新鲜，这对身心健康，大有裨益。

（下图：西藏山南青朴修行地一处洞外观     2015年作）

 6、面对活生生的生活，“速写”所表现的，仅仅是被主观剪裁、变异了的画面。初学速写，总是难能如意，但只要方法对头，坚持不懈，水平自然会提高。提高有时快、有时慢，有时还会退步，进步常常是迂回前进的，因而坚持“速写”，还利于培养人的毅力、耐力、意志力和进取心。

我是1972年接触“速写”的，迄今已经43个年头了。“速写”也是我生命历程中维系时间最长的兴趣爱好，长期的坚持“速写”，对我的人生和绘画生涯获益非常大，对我的写意国画创作、国画西藏“工程”的开拓起了甚大的作用，“速写”的意念、功力、技法也自然而然地融入了我的中国画创作、国画西藏的创作之中......

（下图：我最早期的幼稚、起步时代的钢笔速写  1973年作于九江市江西省武宁县）

画了几年速写，有了明显的长进

（下图：早期的钢笔速写《消失了的上海民居风情》1976年作         勾线加黑白处理）

 （下图：速写《西藏达孜县叶巴村民居 》2013年作）

7、对“速写”素材、作品的回味、反思和整理，往往能留住心灵的过往感受，启发创作构思和灵感的迸发。

（下图：拉萨药王山觉得山道景观   2015年作）

 8、速写手法较为简略、快捷，可以画得“深刻”些，也可以画得很简略，常常点滴时间也能利用。工作、闲暇、出差、外出、旅途，都可以利用间歇时间画速写，既能打发无聊，锻炼了绘画基本功，又充实了生活，还留下了“作品”和人生的生命痕迹。

（下图：速写《西藏日喀则昂仁县邻欧村路边供水站》    2015年作）

（三）、速写的特点： 

速写最大的特点是：真率、贴近生活，简便、概括、活泼、流畅、生动。

速写一般用线条描绘，或纯用线条，或线条略加明暗，（版画家的速写，也有采取强烈黑白效果来表现的）。所以，速写在手法上较为灵活，各人可以在速写过程中，摸索寻求自己顺手的、喜爱的表现方式。

（下图：速写：《西藏堆龙县古荣乡·过林卡 》  2015年作）

（四）、速写的形式

狭义上说，速写是一种快捷的绘画采风方式，一般用单色描绘。广义上说，油画、水彩、水粉、国画素描、线描等，都可以用速写的形式来表现。诚然，各种画具，都必须有各自相适应的绘画器具、材料。

从绘画内容可分：人物速写、动物速写、静物速写、景观速写、风景速写、道具速写、动态速写、场面速写、装饰纹样速写等。从用笔器具来说，钢笔速写、铅笔速写、炭笔速写、炭精条速写、毛笔速写等是受众最多的速写方式。

画人物画，头像要花时间专题练习

下面是几幅素描性的炭精条头像速写。人物的头像表情丰富，很要下一番功夫才能画好。多角度的观察、绘画。这对画其他的人物速写、动态速写、场面速写都很有帮助。 

 炭精条表现人物头像很有优势。

（以下均为炭精条速写           1983年、 1984年作于江西省九江市）

侧面头像

稍侧的头像

1、炭精条速写：

炭精条绘画粗犷，线条可以画出粗细淡浓的丰富层次，特别画人物头像具有很强的表现力，宜画较大些的画幅。

炭精条速写画面的缺点是，画面很容易弄脏。需加上保护措施保护画面，我以前尝试过几种保护画面的方式：

（1）用松香粉碎成粉末，用酒精浸泡，然后喷洒画面。松香的多少以画面不泛白、不破坏画面为好。

（2）用“清漆”（无颜色的透明漆）倒在画面上，不能用刷子刷，要让清漆自然流淌滴干、晾干，

 （3）现在有一种稍厚的“西卡纸”，用专用道具按画面大小切割，然后护在画面上，最好在配上有机玻璃镜框保护

现在商店据说有“定画液”出售，,但这方法我未尝试过。 

下图：有点“低头”角度的侧面头像

 下图：侧面少女头像

下图：正面带笑容的头像   （笑脸难长时间坚持，可与“模特说话让其放松，同时加快画速，常常要靠强化记忆来画）                                         

稍侧的头像

  稍侧的戴眼镜的老人头像

  下图：正面稍侧的头像

下图：侧面头像

下图：坐着的全身速写

下图：速写《正在说书的说书艺人》1984年作

2、炭笔速写：

 炭笔和炭精条的性能接近，也富有粗细淡浓变化，但线条不及炭精条粗犷。炭笔速写也很容易弄脏画面，保护画面的方法同炭精条速写

（下图：炭笔速写    《正在画速写的画友》 1976年作于赣北山城武宁县）

 3、铅笔速写：

铅笔和炭笔接近，表现力也很丰富，但比炭笔细腻些。画速写常用质地偏软性的6B、4B、3B、2B的铅笔较出效果。笔尖可削成扁平形状，使笔迹富有粗细变化。

（下图：铅笔速写   《累了，休息一会儿》 1976年作于赣北山城武宁县）

铅笔速写画面也易弄脏，如下图是画在速写本上的，常常翻阅，嫌麻烦，也没有加保护措施，就变成这副“腔调”了（见下图）。后来，我最终放弃了炭精条、炭笔、铅笔作速写，几乎所有的速写都由钢笔完成。这就是而后能坚持钢笔速写至今达40多年的缘起。

4、毛笔速写：

用写书法、画国画的毛笔画速写，有另一种趣味。但不善书法、中国画者，驾驭毛笔会有困难。

（下图：毛笔头像速写        1981年作于江西九江市））

（下图：在速写本上，照着资料，用毛笔的枯笔画成的头像         1981年作于江西九江市））

（下图：按照资料图形，用毛笔画的速写头像     1981年作于江西九江市）

6、钢笔速写：

钢笔画速写，有许多不足之处：线条的粗细变化远不及炭精条、炭笔、铅笔富有变化；而且线条一色的浓淡；笔迹常常是“落地生根”，不便修改；也不易画稍大的画幅。

但是钢笔速写也有优点：笔迹特别的“肯定”、“刚劲”，也可以画的生动、流畅、细腻、有趣，单个的人，组合的人，景物的大小场面都能画，运用的好，把握的好，也能画出精彩，画出好的效果；长期画钢笔速写，能使得下笔更稳健、准确、甚而“精准”，这对画“写意国画”，十分的有益！

从绘画的素材上说，速写对于可以入眼帘、具有视觉形状的景物都能画，人物、动物、静物、道具、器皿、风景、景观、纹饰等都可以入画。

下图：钢笔速写《驴友——北京师范大学的研究生    2013年作于拉萨河边）

下图：钢笔速写《浙江天台山的农民 》 1992年作）

（下图：钢笔头像速写《电影表演艺术家张瑞芳》    1996年作于上海）

（下图：钢笔人物组合速写《强巴林寺的信徒》      2013年作西藏昌都市）

（下图：钢笔风景速写《拉萨布达拉宫的山道》      2013年作于西藏）

（下图：钢笔动物速写《布达拉宫前吉祥羊》    2013年作于拉萨）

 
（下图：钢笔动物速写《羊湖边的藏獒》    2013年作于西藏）

 （下图：钢笔器皿速写《西藏唐卡大师石达家的器皿》    2015年作于日喀则）
（下图：钢笔景观速写《尼玛塘寺旁的景致》     2013年作于拉萨）

（下图：钢笔景观速写《云南西双版纳傣族园的曼春满寺》    2009年作）

  （下图：钢笔景观速写《上海外滩》   1973年作）

（五）、“速写”领域也是个千姿百态的天趣世界

速写可以有多种多样的“形式趣味”。“速写”至今时，随着绘画材料、用具、生活节奏、时代气息的变化以及电脑、网络、摄影等科技发展，“速写”的表现形式也不必拘泥于单色、或单一的形式，只要具有表现力度、美感的形式都可以去尝试，也可以放开视野去研学、探索具有别样美感的“速写形式”，从而也可以推进推进油画、中国画等其他较大画作的创作。

 （下图：钢笔景观速写《庐山三叠泉》   1983年作    先钢笔画好，再加添淡墨色）

（下图：钢笔景观速写《无锡灵山大佛》  2010年作        钢笔勾线，加强了黑和线条粗细的对比）

（下图：钢笔速写《海南岛·山亚海滨》  2009年作       钢笔   纯勾线）

（下图：钢笔景观速写《海南岛·山亚国际会议中心楼上看外景》  2009年作       钢笔     纯勾线）

（下图：钢笔景观速写：《华山中峰旅店 》 1986年作    纯线勾加长题款）

（下图：钢笔景观速写《云南丽江萤火虫店》  2009年作       钢笔勾线加指抹）

（下图：圆珠笔景观速写《河南洛阳·龙门石窟》    1985年作      灰底色处理）

5、用塑管水彩笔画成的速写《壶天阁》见下图：（1985年作于泰山）

人物动态速写，有些难度，先画些较为稳定、变化少些的动态

（下图：钢笔速写《街头理发》  1982年作        钢笔勾线，加长题字）

（六）、用“速写”的手法去临写，是一种习画“法门”

 一些有特色的画作，很有趣味，不妨用“速写”的手法去临写，也能开拓视野，提升、开启绘画才思......

从而体验、领悟别人的优秀技法、技巧，并能从中获得一些处理画面的种种启示。

 （下图：临写彩印版画      1983年作）

（下图：临写套色木刻      1983年作）

（下图：临写彩周春芽的《剪羊毛》     1983年作）

（下图：临写《小朋友》的画页   ，加上题款，合成一种趣味      1983年作）

（下图：临写《小朋友》的画页   ，人物大幅度的夸张变形，体验童心绘画趣味     1983年作）

下图：临写《小朋友》的画页  ，体验大幅度的夸张、童心、童趣  、造型，并加上长题       1983年作）

（下图：画在速写本上的，临写画页 的黑白处理趣味        1983年作）

（下图：画在速写本上的，临写画页 的黑白处理趣味        1983年作）

（下图：临写的画页黑白处理趣味         1983年作）

（下图：临写泥塑《收租院》造型光照下的黑白趣味      1983年作）

（下图：画在速写本上的，临写连环画画页的  勾线趣味       1983年作）

（下图：画在速写本上的，临写陈丹青人物造型的 的黑白处理和趣味        1983

 （下图：画在速写本上的，临写画页 的人像造型、简洁的设色趣味  1983年作）

（下图：临写毕加索立体派的色彩处理、以及构图和形式美感趣味          1983年作）

（下图：毛笔临写尼古拉·费钦的速写头像，另有一种画趣   1983年作）